Азия в интерьерах, арт-объекты и магия офлайна: какими трендами торговые центры удивят в 2026 году

Каждый новый кризис, смена потребительских привычек или технологический рывок заставляют торговые центры заново доказывать свою актуальность. Этот год, по ожиданиям рынка, не станет исключением: запусков крупных новых объектов практически нет, а те, что есть, требуют заметных обновлений.

К большой реновации девелоперы часто приходят через 15–20 лет эксплуатации: когда устаревают инженерия, планировки, якорная структура и требуется полноценная перезагрузка проекта. Но сейчас обновление отдельных элементов происходит еще раньше: рынок ускорился, конкуренция за трафик стала жестче, а ожидания аудитории меняются быстрее. 

Мы видим, как постепенно устаревают ТРЦ, построенные 7–10 лет назад: вокруг них уже сформировано устойчивое комьюнити, есть понятный пул якорных арендаторов, однако сами торговые галереи кричат о необходимости обновлений.

О том, как будет меняться рынок торговых центров, почему ТЦ в прежнем виде уходят в прошлое окончательно и на что в архитектуре и дизайне реально обращают внимание покупатели – рассказал управляющий партнер BLANK Петр Фонфара. 

Запрос на обновление

Если говорить об определяющей типологии 2026 года, то прежде всего бросается в глаза одно: крупных «самостоятельных» торговых центров будет немного. 

Новые проекты, которые сегодня появляются в работе у архитекторов и дизайнеров, чаще относятся к двум категориям: это либо районные центры небольшого масштаба, либо многофункциональные комплексы, где торговая функция встроена в жилой или офисный объем и играет поддерживающую роль. Поэтому наиболее частый тип проектов сейчас – это торговые галереи на 15–20 тыс. кв. м в составе многофункциональных проектов.

Это логичная адаптация сегмента к реальности: онлайн забрал на себя удобство покупки. Чтобы человек поехал в торговый центр специально, ему нужно уже больше аргументов, чем прежде. Среди них не только доступность, но и узнаваемый образ и, главное, ощущение, что офлайн дает посетителю, чего нет в цифровой среде.

Именно поэтому наряду с новыми форматами растет спрос на обновление существующих объектов: владельцы все чаще пересматривают входные зоны и общественные пространства, чтобы удерживать интерес аудитории и поддерживать актуальность проекта.

При этом заказчики стали прагматичнее: важно не только сделать красиво, но и понимать эффект, сроки и экономику. Часто девелопер упирается в дилемму «объект работает – зачем менять?». И чтобы сдвинуть проект с места, бывает нужен внешний импульс – свежая команда или консультанты, которые помогают пересобрать взгляд на продукт.


Фото: предоставлено бюро BLANK

Поиск ценностей

Тренды в интерьерах торговых галерей зависят от контекста окружения объекта: города, локации, состава аудитории и масштаба объекта. Но общий знаменатель сейчас у большинства один: борьба за внимание в условиях доминирования онлайн-шопинга.

Поэтому обновление все чаще начинается с анализа поведения посетителей: как люди заходят, куда идут, где задерживаются, и какие причины прийти офлайн остаются по-настоящему сильными. Обычно это эмоция, атмосфера, тактильность, живой контакт, возможность провести время вместе – то, что цифровой опыт не заменяет.

Важно и то, что обновление торгового центра – это всегда командная работа. Архитектура, интерьеры, состав арендаторов и логика маршрутов должны собраться в цельный продукт: визуальный язык обязан поддерживать сценарии и характер места. Сегодня торговый центр уже не может быть просто местом покупки. Он должен давать комфорт, эмоции, ощущение путешествия и даже предлагать элемент игры. 

Например, один из наших последних реализованных проектов обновления – ТРЦ Марко Молл в Рязани. Для реновации его интерьеров мы предложили идею дальних плаваний и морских путешествий, сделав отсылку в бренде к истории знаменитого первооткрывателя Марко Поло. Образ звездного неба отразился в дизайне входных групп торгового центра с помощью перфорированного металла, пропускающего свет. 

Форма круга – земного шара – интуитивно считывается каждым из нас как объединяющая, рождающая сообщество. И мы активно использовали ее и в дизайне общественных пространств «Марко Молл», и посадочных мест на фудкорте. Так интерьер ТРЦ становится инструментом создания нового опыта, а тактильность, работа с материалами, светом и масштабом пространства помогают пространству «заговорить» с посетителем и удержать его в проекте.


Фото: предоставлено бюро BLANK

Архитектура против усталости и Азия как источник передовых практик

В 2026 году дизайнеры и архитекторы не стремятся усложнять форму ради формы. Самое важное, что может дизайн, это менять восприятие объекта и повышать качество клиентского опыта при постоянном росте стоимости решений и ожиданий посетителя от среды. Во многих проектах выразительность сконцентрирована там, где она заметна больше всего – на фасадах и во входных группах. 

Ключевая задача реновации звучит просто: снять усталость здания. Обновить входы, сделать конфигурацию понятной, убрать путаницу и дискомфорт. Маршруты, видимость, читаемость, навигация, свет напрямую влияют на то, как человек воспринимает пространство.

Когда мы говорим о внешних источниках вдохновения, важно уточнить: речь не об «азиатском стиле». Скорее, Азия – и особенно Китай – сегодня воспринимается как одна из самых передовых школ проектирования торговых пространств. Рынок там крайне конкурентный, поэтому девелоперы и архитекторы постоянно вынуждены делать шаг вперед. 

Это видно в архитектуре: проекты часто более органичные, более выразительные, с вниманием к пластике и оболочке здания, богатым материалам и качеству отделки – и внутри, и снаружи. Такая логика не всегда напрямую переносится на другие рынки, но там, где заказчик готов инвестировать во впечатление, эти подходы проявляются особенно ярко и постепенно влияют на мировую практику.

Например, в МФТРК «Голливуд» в Санкт-Петербурге мы работали с образом Голливуда через фасадные решения и сложную подсветку, а затем поддержали прием в интерьерах – чтобы впечатление от пространства сложилось в единую, яркую историю. Все детали должны работать на вау-эффект. Такого мы, например, добились с помощью акцентного освещения под стеклянной крышей атриума и эффекта софитов, продолжающегося в торговых галереях. 


Фото: предоставлено бюро BLANK

Экономика впечатлений на пути посетителя

Язык коммерческих интерьеров меняется: нейтральная «база» все чаще уступает место выразительным решениям. Бренды используют пространство, чтобы говорить с человеком через арт-объекты, инсталляции, детали и нестандартные приемы.

Меняется и путь посетителя. Люди все охотнее тратят на впечатления, и это отражается на конфигурации галерей. Еда и развлечения требуют больших площадей и становятся ключевыми точками притяжения, а доля «чистой» моды постепенно перераспределяется.

Фудкорты эволюционируют в полноценные гастрономические пространства, где важна не только еда, но и атмосфера. Хороший пример – фудхолл в ТРЦ «Пик» в Санкт-Петербурге: вместо обезличенной «зоны посадки» в нем сделан аутентичный интерьер с продуманной визуальной средой.

---

Читайте также: Как снизить расходы на управление сетью ТЦ с помощью кластеризации?

---

В дизайне использована палитра, отсылающая к городскому контексту – оттенки петербургских крыш, которые буквально читаются из окон здания. Такая привязка к месту, вместе с теплым светом, зеленью и удобной мебелью, работает на простую задачу: человеку хочется задержаться, встретиться, провести время, а не просто перекусить.

На этом фоне гибкость интерьеров становится важным качеством: обновления будут происходить чаще, а значит нужны решения, которые можно менять быстрее и проще без потери целостности впечатления.

Также уже второй год подряд мы наблюдаем, как интерьеры торговых центров становятся более «артистичными» и индивидуальными – не в последнюю очередь благодаря активному участию брендов в этом. Арт-объекты в данном случае выполняют и функцию удержания внимания: в мире, где все больше привыкают к клиповому мышлению, а уровень концентрации снижается, особенно важно сначала привлечь аудиторию, а затем рассказать ей о себе.


Фото: предоставлено бюро BLANK

Магия офлайна и взгляд в 2026 год

Магия офлайна - в том, что не воспроизводится в цифре. В контексте торговых центров это эмоция от пространства, тактильность, движение, прикосновения, живой контакт. Поэтому входные зоны становятся еще важнее: они работают как приглашение и обещание опыта, задают тон и настроение.

В ближайшие годы в ритейле продолжит увеличиваться роль переходов между улицей и интерьером, будет сильнее размытие границы «внутри/снаружи», а также расти значимость общественных пространств для встреч и общения, от мини-амфитеатров до городских площадей на территории. Архитектурно торговые центры все сильнее смещаются в сторону общественных центров и мест развлечений; в интерьерах растет роль искусства и сценарного подхода.

Архитектура и дизайн торговых центров становятся дороже, но вместе с этим осмысленнее. Задача остается прежней: создать впечатления и сценарии, которые удерживают человека в пространстве и делают офлайн выбором, а не компромиссом. Именно на этом и будет строиться повестка 2026 года. 

Петр Фонфара,
Управляющий партнер BLANK.

ДЛЯ NEW RETAIL